MUSÉES DANS L’EAU
par Giandra de Castro
Montier Festival Photo

Naseaux, la légende

Une bête de pierre aux naseaux
ouverts, faite d’un rocher immergé.
Limpide, l’eau montre le rocher ;
les bosses de la surface l’agrandissent
ou le rétrécissent par endroits,
et lui modèlent un relief qu’il n’a pas.
Entre les rochers, la profondeur garde
son bleu nuit.

Le geste du courant

Le courant du livre : tessellisme

Dans le livre, Naseaux appartient au chapitre du tessellisme, le courant de l’eau sertie. Il répond à un courant de la peinture et des arts décoratifs, l’Art nouveau.

L’Art nouveau fleurit en Europe autour de 1900. Ses artistes prennent la nature pour modèle et réinventent le vitrail : Tiffany, Gallé, Gruber ou Gaudí assemblent des pièces de verre colorées, tenues par un joint de métal et traversées par la lumière. Ils inventent aussi des verres nouveaux, comme le verre opalescent, laiteux, qui mêle plusieurs couleurs dans une même plaque. Au XXe siècle, Marc Chagall prolonge cet art dans ses vitraux et ses céramiques, où domine le bleu.

Le tessellisme en est le reflet dans l’eau. Son nom vient de la tesselle, le petit cube de la mosaïque. La surface agitée se pave de facettes : ce qu’on voit à travers elle se découpe en fragments qui gardent leur couleur et composent ensemble une image qui vibre. L’eau devient verrière, traversée de clarté.

Les trois courants où elle aurait pu entrer

Degré de parenté de cette photo avec trois courants

1. Art nouveau le livre80 %

Le rocher est modelé par des facettes laiteuses, vert pâle, blanches et lavande, comme un verre opalescent, sur un fond de bleu nuit.

2. Surréalisme65 %

Un rocher se lit comme une tête de bête aux naseaux ouverts : une image double, comme celles qu’aimait Salvador Dalí.

3. Art informel40 %

La pierre paraît faite d’une matière épaisse, grumeleuse et marbrée, proche des pâtes de Jean Dubuffet.

Pourquoi l’tessellisme

Dalí construit ses images doubles avec le pinceau ; ici, la bête n’est pas peinte, elle vient des facettes de la surface qui découpent le rocher et lui donnent du volume. C’est le travail du verre opalescent, qui modèle une forme sans un coup de pinceau. C’est ce qui range Naseaux dans le tessellisme plutôt que dans le rêve.

Si cela avait été une peinture, elle aurait pu être de Marc Chagall

Naseaux dans un cadre doré ancien
Naseaux dans un cadre doré à l’ancienne, à rang de perles, avec sa marie-louise de lin.

Face à face : la photographie et son écho

Naseaux
Naseaux
© Giandra de Castro
Œuvre protégée par le droit d’auteur : elle est reproduite dans le livre, p. 189.
Marc Chagall, La Traversée de la mer Rouge (céramique murale du baptistère)
Livre : p. 91 et p. 189@giandra.decastro

L’écho pictural

La Traversée de la mer Rouge est une grande céramique faite de carreaux, presque toute bleue : à gauche, Moïse en robe jaune lève le bras ; en haut, un ange blanc guide le peuple, qui monte en colonne vers le ciel parmi des nuées claires. Comme sur la photo, des formes pâles surgissent d’un bleu profond, et la surface est découpée en pièces qui tiennent ensemble.

Chez vous

60 × 60 cm · caisse américaine blanche · au-dessus d’une console. En médaillon, un coin à taille réelle : le vide flottant de 1 cm, gris très clair.
30 × 30 cm
cadre Nielsen noir, passe-partout
40 × 40 cm
caisse américaine chêne clair
40 × 40 cm
caisse américaine noire
50 × 50 cm
caisse américaine chêne clair
100 × 100 cm · caisse américaine chêne clair · dans un hall
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Ce qui se passe dans l’eau

Touchez un chiffre pour en voir le détail.

Naseaux, photographie de Giandra de Castro
© Giandra de Castro · photographie sans retouches@giandra.decastro

La séance photo

2 stations · 8 cadrages · 19 rafales · 71 photos · 1 retenue · 1 h 29 de contemplation

À travers mon viseur, une forme est montée du fond, une figure que je n’avais pas vue d’abord : un animal chimérique, mi-taureau, mi-cheval.

Pourquoi celle-ci

Les naseaux n’apparaissent qu’au passage d’une ride sur l’extrémité du rocher.

Le détail des chiffres

  1. 1
    La transparence

    L’eau limpide laisse voir le rocher immergé dans toute sa masse claire, comme derrière une vitre. Le relief de la bête est celui de la pierre vue à travers la surface.

  2. 2
    Les bosses qui modèlent la pierre

    La lumière dévie en sortant de l’eau. Une bosse de la surface agit comme une loupe et grossit la pierre ; un creux la rétrécit. Sous des rides lentes, le rocher se couvre de bosses et de cuvettes qu’il n’a pas.

  3. 3
    La fissure en zigzag

    Une fine ligne sombre traverse le rocher : sans doute une fissure de la pierre. Vue à travers les rides, elle se brise en zigzag au lieu de rester droite.

  4. 4
    Le bleu nuit de la profondeur

    Entre les rochers, le regard plonge dans une eau profonde sans fond éclairé. Seule revient la faible lumière renvoyée par l’eau elle-même, qui garde un peu plus le bleu : d’où ce bleu nuit.

  5. 5
    Le ciel sur les facettes

    Sur le rocher, de petites taches lavande se glissent entre le vert pâle et le blanc. Ce sont des facettes de la surface assez inclinées pour renvoyer vers nous un peu de ciel.

  6. 6
    Les naseaux

    Au bas du rocher, deux creux sombres cernés de clair font les naseaux. Une ride qui passe sur l’extrémité de la pierre la déforme à cet endroit et y creuse ces deux ouvertures.

  7. 7
    Les caustiques sur le rocher de droite

    À droite, un autre rocher, plus loin, est parcouru d’un réseau de lignes brillantes. Les rides de la surface resserrent la lumière du soleil en fils lumineux sur la pierre.