Fugue argentée, la légende

Reflets de roseaux cisaillés par les ridules de l’eau. Les points blancs sont des éclats du soleil sur les crêtes, que le flou arrondit en disques. Le soleil bas est face à l’objectif, derrière les roseaux : leurs panicules, faites de soies fines, laissent passer la lumière et la diffusent ; éclairées par l’arrière, elles brillent d’argent.

Le geste du courant

Le courant du livre : éphémérisme

Dans le livre, Fugue argentée appartient au chapitre de l’éphémérisme, le courant de l’eau qui passe. Il répond à un courant de la peinture, l’impressionnisme abstrait.

L’impressionnisme abstrait naît dans les années 1950, dans le sillage des derniers Nymphéas de Monet. De Philip Guston à Joan Mitchell, les peintres gardent la lumière et la vibration de l’eau, mais quittent le motif : la touche couvre le tableau d’un bord à l’autre, sans centre où poser l’œil. On appelle cela le all-over. Le courant doit beaucoup à Mark Tobey, qui invente dans les années 1930 son « écriture blanche » : un réseau de traits clairs, venu de la calligraphie, qui couvre tout le tableau.

L’éphémérisme en est le reflet dans l’eau. Puisque rien ne demeure, il ne retient que le passage de la lumière et du mouvement sur l’eau, la rencontre d’un instant qui ne reviendra pas. Le reflet d’il y a une seconde n’existe déjà plus.

Les trois courants où elle aurait pu entrer

Degré de parenté de cette photo avec trois courants

1. Impressionnisme abstrait le livre90 %

Les traits clairs des panicules et de leurs reflets hachés couvrent l’image d’un bord à l’autre, comme l’écriture blanche de Mark Tobey.

2. Impressionnisme65 %

La lumière du matin éclate en petits points sur l’eau ridée, comme dans les reflets que Monet peignait sur le motif.

3. Cubisme40 %

Rive, reflet, ciel et éclats s’empilent en bandes et en facettes, comme si l’on voyait à la fois plusieurs faces du même lieu.

Pourquoi l’éphémérisme

Les éclats sur l’eau viennent de l’impressionnisme, et les bandes empilées font penser à des facettes cubistes ; mais rien ici n’est posé pour durer. Les ridules hachent le reflet des panicules et le recomposent d’un instant à l’autre, tandis que les disques de lumière s’allument puis s’éteignent sur les crêtes. C’est ce passage, écrit en traits clairs sur tout le fond, qui range Fugue argentée dans l’éphémérisme.

Si cela avait été une peinture, elle aurait pu être de Mark Tobey

Fugue argentée dans un cadre doré ancien — Fugue argentée dans un cadre doré à l’ancienne, à rang de perles, avec sa marie-louise de lin.

Chez vous

60 × 90 cm · caisse américaine blanche · au-dessus d’une console. En médaillon, un coin à taille réelle : le vide flottant de 1 cm, gris très clair.

30 × 45 cm
cadre Nielsen noir, passe-partout

40 × 60 cm
caisse américaine chêne clair

50 × 75 cm
caisse américaine chêne clair

100 × 150 cm · caisse américaine chêne clair · dans un hall

ou télécharger les images du carrousel

Ce qui se passe dans l’eau

Touchez un chiffre pour en voir le détail.

Fugue argentée, photographie de Giandra de Castro

La séance photo

6 stations · 24 cadrages · 18 rafales · 97 photos · 2 retenues · 2 h 18 de contemplation

Un marais au bord de l’Isère, à l’écart de la ville. J’accompagne la rivière de lieu en lieu, pour en faire le portrait ; ici, elle s’étale en roselière avant de reprendre sa descente.

Pourquoi celle-ci

Appareil photo pivoté à 180°. Pour ce quadrat de couleurs qui me fait penser au passage du temps : une sorte de cubisme temporel, où l’on voit en même temps toutes les facettes de la lumière.

Le détail des chiffres

1
Les panicules à contre-jour
En bas, les roseaux de la rive, avec le soleil bas derrière eux. Leurs panicules sont faites de milliers de soies fines : la lumière qui les traverse rebondit de l’une à l’autre et ressort dans toutes les directions, d’où leur éclat d’argent.
2
La ligne de rive
La bande sombre marque le bord de l’eau : d’un côté les roseaux, de l’autre leur image. À contre-jour, le pied des tiges est vu du côté de l’ombre, d’où ce trait presque noir.
3
Le reflet des panicules
Au-dessus de la ligne sombre, l’eau renvoie les panicules en colonnes claires, mauves et blanches. Ce reflet est plus terne que les roseaux eux-mêmes : l’eau ne renvoie qu’une part de la lumière qu’elle reçoit.
4
Le reflet cisaillé
De fines lignes horizontales coupent les colonnes du reflet. La brise légère plisse la surface en ridules parallèles, et chacune décale d’un rien le morceau d’image qu’elle renvoie : le reflet se découpe en tranches.
5
Les reflets étirés
Plus haut, le vert et le jaune de la végétation qui se trouve derrière les roseaux s’étirent en traits verticaux. Des ondulations plus longues que les ridules allongent le reflet dans le sens du regard.
6
Un morceau de ciel
À droite, une plage bleue : là où rien ne se dresse au-dessus des roseaux, la surface renvoie le ciel.
7
Le voile du contre-jour
Tout en haut, l’image pâlit comme sous une brume. On regarde ici vers le soleil : sur l’eau ridée, les facettes qui renvoient sa lumière vers l’œil sont nombreuses, et leur éclat mêlé couvre sans doute le reflet de ce voile clair.
8
Les disques de lumière
Sur une ride, seule la facette penchée juste comme il faut renvoie le soleil vers l’œil, et elle brille un instant. Ces crêtes sont bien plus proches de l’œil que les roseaux, sur lesquels l’image est nette : leurs éclats s’y étalent en petits disques blancs.

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